Astronaut

有大約六年的時間，我對於台劇都不怎麼感興趣，常看著歐美的影集感嘆，為什麼外國的影集都能拍得像電影一樣，畫面、光線、場景、服裝、劇情、演員…各種細節都精彩且精緻；或是南韓那些很火的韓劇，無論劇情、演員還是整體美感都拿捏得準確，深深吸引觀眾的眼球。直到與這本書相遇後，我才理解台劇面臨到的許多困難，但也看見了一位又一位認真在自己的崗位上付出熱情與心血的職人們，他們對於台劇的種種是如此堅持且奮力，即使是鏡頭不一定能帶到的細節，都要求做到完美，他們的努力就是為了讓台劇好看且吸引人。

那麼，台劇近年來的發展狀態為何？台劇在這幾年裡到底發生了什麼變化？這些影視作品是如何被製作？導演、編劇、製作人、美術團隊…，這些重要的幕後職人怎麼讓台劇的質感提升？ 在這本書中以一篇一篇的採訪文章、舉台劇作品為例，不但讓讀者在閱讀中不會因為對幕後工作不理解而有疏離感，反而會因自己曾看過哪一部台劇而引起共鳴，像是書中就有《茶金》、《返校》、《斯卡羅》…等時代劇是如何找尋拍攝場地、怎麼讓空間更貼近劇情年代、有哪些小細節能讓畫面更加分等的職人經驗分享；也有質感師、美術組如何搭建場景，讓演員能夠走入這個空間時便立刻進入角色的經驗談。這些文字讓觀眾也有機會與這些幕後職人們一起窺探台劇的製作工程，也能看見台劇質感提升的不容易。

我們常在看戲中關注到幕前的工作者們，但卻很少注意到幕後的這些工作者，其實不論是影視作品還是各種藝術展演，都是由幕前與幕後的工作人員們一起堆疊、努力，才能夠成就一個好作品的誕生。

很幸運可以與這本書相遇，看見每位為了藝術奮力的勇士與他們的故事。